AMV: A Victim of Gravity (Schoolhouse Rock) (nova versió, actualitzada)

A les classes d’anglès de secundària en llegíem moltes clàssics, com ara Shakespeare, Steinbeck, Lee, etc. En moltes altres classes, s’analitzen programes de televisió i pel·lícules populars. És cert que també són clàssics, com el de Hitchcock Psico o de Nichols El Llicenciat.

Per què l'anime / el manga no són tan analitzats críticament pel gran públic, com ho són altres obres d'art escrit / il·lustrat? Hi ha molts fòrums diferents que revisen l'anime i molta gent a Internet que opina sobre diferents programes, però per què no ho reconeix públic general americà com altres obres literàries? Té la seva edat (encara és popular i, per tant, no té prou edat per considerar-se un clàssic)? És el fet que es vegi com un dibuixos animats per molts als EUA? Es deu a estereotips negatius a l’oest que envolta l’anime (molts poden considerar que tots els anime són hentai, per exemple, i, per tant, la desconsideren com una forma d’art)?

EDITA: Per explicar-ho més ... molts i molts anime tenen temes i significats subjacents que de vegades s’estenen més que les novel·les / llibres actuals que la comunitat acadèmica considera clàssics literaris. Per tant, per què no s’estudien i analitzen aquests espectacles en un entorn acadèmic? Per exemple, si estic en una classe d’anàlisi de pel·lícules de secundària / universitat, per què no es té en compte el mitjà de l’anime a l’hora d’escollir material d’origen per analitzar-lo?

Alguns d’aquests espectacles crec que podeu trobar un significat més profund fàcilment (i aquesta part és subjectiva, és possible que no hi estigueu d’acord), amb similituds amb les novel·les que es consideren clàssics:

Ping Pong: l’animació: permet a l 'espectador determinar la definició d' èxit (similar a Home invisible)
Atac a Tità: comenta l 'experiència humana, retrata la realitat amb una dinàmica de caçadors / preses (igual que senyor de les mosques)
Fooly Cooly: història de la majoria d 'edat (igual que Catcher al sègol)

Es poden enumerar molts altres, i els espectacles anteriors es poden analitzar molt, molt més enllà.

Disculpeu l'etiqueta pobra, no he pogut trobar cap aplicable.

Els comentaris no són per a un debat ampliat; aquesta conversa s'ha traslladat al xat.

Crec que la resposta més senzilla és aquesta l'anime no és tan popular. Tot i que és molt popular i agafa força, la comunitat de l’anime no està tan estesa. Si ho mireu críticament, la majoria dels fanàtics de l’anime es limiten a les populars sèries de Shounen, com ara Naruto, One Piece, Bleach, Dragon Ball, Pokémon, Deathnote, etc.

Compareu-lo amb el consum de diversos llibres i pel·lícules i la seva penetració a la nostra societat. L'iconisme resultant d'això és el que els va portar a la plataforma on sembla que cada cop més s'analitzen críticament aquests mitjans. Com va assenyalar Hakase, si aneu a un fòrum / bloc d’anime, veureu moltes anàlisis crítiques sobre l’anime, especialment la història i els tropes.

Un altre factor és el geografia. La popularitat de l'anime i el manga ha crescut i són una part integral de la cultura japonesa. No obstant això, altres llocs s’estan adaptant i fusionant més tard. Això conduirà automàticament a la sensació que l'anime com a mitjà està més orientat al públic per al qual ven, és a dir, al japonès. Però, com a "foraster", no som capaços d'analitzar-ho críticament. El mateix pot passar per a diverses obres literàries o altres suports.

Un exemple rellevant són les epopeies índies "Mahabharata" i "Ramayana". Dubto que molta gent ho sàpiga en aquesta comunitat, però els indis han analitzat críticament totes i cadascuna de les línies d’aquestes epopeies tan profundes com poden arribar.La seva consciència només es limita al subcontinent indi, però ara els ensenyaments s’estenen. El mateix passa amb Anime.

Una mica de reflexió:

Popularitat de l'anime: Blogpost: un comentari que m'ha agradat

Depèn. Una vegada més, les vendes podrien ser el cas, però en termes d'iconisme no hi ha possibilitat. Tothom sap qui és Batman. Ningú sap qui és en Ruffy.

Una bona publicació de bloc sobre com mirar Anime com un mitjà d’entreteniment

"animació crítica d'anime, especialment la història i els tropes", voleu dir ressenyes crítiques o alguna altra paraula que animació?
@MichaelMcQuade pretenia escriure anàlisis. Gràcies per assenyalar-ho.
5 Afegiu un idioma a la geografia. Els plans d’estudis de batxillerat s’estenen fins a algunes novel·les traduïdes, però els exemples del qüestionari, incloses les dues pel·lícules, són tots anglesos. No hi ha Molière amb Shakespeare, ni Sartre (que va guanyar el premi Nobel dos anys després de Steinbeck), ni Godard ni Truffaut. Al cap i a la fi, és així Anglès encès, no en francès o japonès.
1 Per a "no tan popular", crec que avui en dia hi ha més individus que segueixen anime.manga que llegits Steinbeck, etc. Tot i que els autors "clàssics" podria En realitat, aconsegueixen més lectors, una fracció significativa es deu a les tasques de lectura obligatòries en lloc de l'elecció personal.
2 dels tres grans ja s’han acabat. potser actualitzeu la redacció allà.

Hi ha obres analitzades críticament.

De fet, és una zona molt més nova i agradable que la pel·lícula tradicional, però hi ha comunitats al seu voltant. Hi ha molt menys (com afirma @Arcane) a causa de la popularitat

Els crítics de l'anime es presenten en algunes formes diferents:

Crítica i anàlisi acadèmica

Moltes revistes cinematogràfiques o mediàtiques accepten articles en mitjans animats (això és una àmplia àrea de publicació, en lloc d’articles més centrats com Mechademia), simplement perquè els investigadors no es poden centrar únicament en un format multimèdia.

A causa de la naturalesa de la popularitat, els anime com les pel·lícules de Ghibli tenen molta més exposició que altres.

Hi ha més informació sobre conferències, revistes i comunicacions concretes aquí com a publicació wiki de la comunitat

Aquests articles aprofundeixen en alguns temes com la representació de rols de gènere en el manga shoujo, la influència del terrorisme occidental als mitjans de comunicació orientals, etc.

Ressenyes de publicacions periòdiques

Molts crítics de llibres i pel·lícules solen treballar per a diaris o algun tipus de mitjà de comunicació popular. De fet, RottenTomatoes té un llistó elevat per comptar com a crític, que requereix que hi participeu (i regularment):

Un dels 100 millors diaris diaris nord-americans

Un dels 100 millors setmanaris dels Estats Units

Un dels 100 millors magazins

Una de les deu primeres publicacions basades en l’entreteniment

Per tant, el llistó està bastant alt per a temes especialitzats, perquè el cinema i altres fins ara es desenvolupen com a cultura.

A causa de la popularitat reduïda, una columna específica de l'anime en un diari sol ser bastant rara, almenys a Occident, és a dir, les possibilitats de ser coneguts es redueixen encara més.

Crítics informals / blocs

La majoria de ressenyes d’anime provenen de bloggers / vloggers populars (i impopulars). Una altra font són els comptes d’empreses, com ara Anime News Network i CrunchyRoll, poden contractar persones per a aquesta funció, ja que és un cas poc freqüent que augmenti l’exposició d’una empresa de manera significativa.

Tot i això, el públic d’aquestes ressenyes no solen estar interessats en desglossaments detallats de referències acadèmiques, etc. Per tant, sovint les publicacions se centren en recomanacions. Sovint, els bloggers aficionats seran recolzats per empreses específiques d'anime, de manera que les publicacions sovint s'ajusten a les còpies de revisió que els han enviat.

Aquí :)

Per tant, com a moderador d’aquest lloc ho sóc probablement una mica esbiaixat, però a Anime & Manga Stack Exchange tenim moltes preguntes que semblen adaptar-se a la factura per a una comprensió més profunda d’obres concretes.

Aquests són alguns exemples:

Què hi ha escrit a Les Fleurs du Mal de Baudelaire que impacta tan malament a Takao?

Sobre les obres d’art que s’utilitzen a les escenes inicials d’Elfen Lied (conté nuesa)

Hi ha un significat darrere de les pintures del saló de Tsubaki Kureha?

Aquests són només uns dels que em queden al cap. Personalment, aquests són també el meu tipus de preguntes preferides, de manera que us animo a que hi hagi més en aquest lloc.

TL; DR: La crítica acadèmica existeix i aquí també és bona :)

1 Exactament el tipus de resposta que tinc present.

Nota: aquí només puc parlar des d’una perspectiva occidental. Pel que sé, anime és analitzat críticament al Japó.

El primer que val la pena considerar com a raó per la qual l’anime no sembla ser analitzat críticament a Occident és que només s’ha consumit fàcilment aquí durant l’última dècada més o menys, és a dir, que molts dels crítics consolidats ja eren adults (i majors d’edat) quan hi tinguessin accés. Abans dels serveis de transmissió i de les connexions a Internet d’amplada de banda elevada, hauria estat molt difícil trobar i veure qualsevol cosa que no fos l’anime que es considerés adequat per a nens que s’emetés als canals de televisió infantils.

Això pot haver contribuït a la idea que l'anime és per a nens (i, per tant, no és digne d'anàlisi), una noció que probablement ja existeix gràcies a la idea general que tot l'animació és per a nens, gràcies a que la majoria d'animacions occidentals estan dirigides a aquest públic.

De la mateixa manera, els espectacles d’anime més populars solen ser els dirigits a nens / adolescents més joves. Qualsevol que vulgui veure un programa d’anime per primera vegada probablement acabarà veient alguna cosa així Naruto, Bola de Drac Z o bé Pokémon - Cap d'aquests és probable que us deixi la impressió que l'anime és una forma d'art digna d'anàlisi seriós.

També val la pena assenyalar que hi ha una divisió cultural molt gran entre Orient i Occident, que sovint es manifesta de maneres que poden fer que el públic occidental sigui incòmode. En general, el Japó sembla situar menys tabú sobre el sexe i la sexualitat, cosa que pot fer que alguns anime apareixin com a fets per als occidentals; fins i tot els anime dirigits a nens sovint contenen almenys algun nivell de "servei d'aficionats", cosa que és desconeguda. posant quan no estàs acostumat a aquest tipus de coses.

Introduïu una cultura general al voltant de l’anime que sembla estar més preocupada pels waifus i els memes que per fer una anàlisi seriosa, una barrera del llenguatge difícil de superar i la idea almenys una mica racista (i una mica precisa) que la cultura japonesa large és "estrany", i crec que no és raonable que encara no hi hagi cap anàlisi crítica de l'anime en general.

La literatura és la que estudien els professors de literatura (i per extensió, els seus estudiants). Això maig tenen connexió amb la qualitat de l’escriptura, però això no està garantit ni s’inclourà cap altra escriptura de qualitat equivalent. Es complica encara més pel fet que, com que no hi ha proves clares del que és bo i dolent, els professors són lliures d’anotar els estudiants que escriuen assajos que concorden amb els seus preconcepcions i d’anotar els que escriuen assajos que no.

El problema no és exclusiu de l'anime. Trobareu desapareguts pocs títols de ciència ficció o fantasia fantàstica a les classes de Lit anglès. "Brave New World" i "Animal Farm" ho eren gairebé quan jo era a l'escola, i estan escrits per autors consolidats "clàssics" no escriviu SF / F i qui les va escriure explícitament com a paràboles. HG Wells i Jules Verne de vegades apareixen a la llista, però més perquè les seves històries són antigues (DWM) que perquè estan ben escrites. És més probable que vegeu Ursula LeGuin o Margaret Atwood en una llista d’autores feministes que una llista d’autores clàssiques.

La ficció històrica es troba en un gueto de gènere similar. Tinc menys consciència de qui hi ha per aquí, però Hilary Mantel ho havia de ser realment és bo que "Wolf Hall" entri en els premis. Gent com Sir Walter Scott o Robert Louis Stevenson de vegades entra a les llistes de literatura, però de nou és perquè són DWM.

Les bones i dignes idees no necessàriament són un bon llibre. Tolkein és un exemple perfecte: tenia idees increïbles, però una execució força terrible.

L’anime com a gènere té poques joies. Per a mi és difícil trobar un bon anime a l’atzar. Tot i així, no crec que aquesta sigui la raó principal per la qual està menystinguda. Els que són excel·lents, realment brillen i mereixen una anàlisi més profunda. L'animació en general es considera "per a nens". El temps ha demostrat que això no es troba gairebé a prop del cas (això també s'aplica a l'animació occidental), tot i que aquesta concepció errònia continua sent sòlida.

Puc debatre temes com l'existencialisme, el llibertarisme, la moral, la religió i molts altres a FMA, per exemple, i establir paral·lelismes entre ell i obres com "Faust" de Goethe o "La vida de Galileo" de Brecht o "Més enllà del bé i del mal" de Nietzsche. Aquests són alguns exemples que acabo de pensar ara. Si aneu deph en realment en podeu descobrir més. No refuto la importància de la literatura del cinema (el meu punt de vista sobre les poques joies també es pot aplicar a aquestes formes d’art). Un altre punt que voldria afirmar és que aquestes formes d’art han estat allà des de fa més temps, van tenir prou temps per establir-se i estan repartides per tot el món. Anime i Manga han estat colpejant el mainstream (almenys a Amèrica) des de Toonami (~ 2008 crec). No sóc dels Estats Units, així que no em citeu sobre això. I el meu darrer punt sobre mainstream pot ser defectuós, però així ho veig.

Crec que amb el temps aquestes idees preconcebudes sobre animació desapareixeran. D’altra banda, dubto que siguin estudiats per ells mateixos aviat, si és que mai (a més de les escoles d’art i els col·legis d’art). Espero que la meva resposta hagi estat una mica rellevant.

Una mica és, a les ressenyes dels usuaris sobre comunitats en línia dedicades. Els temps canvien, aquestes coses són més fàcils d’escriure i compartir.

Hi ha més animes i ressenyes que apareixen regularment del que hi havia (el que ara es considera) clàssics i anàlisis crítiques del mateix. La quantitat és més gran, però la qualitat mitjana és inferior. Les autoritats de les generacions més antigues de persones que dirigeixen els fòrums establerts han de considerar una qualitat substancial.

No ho prendria com un senyal que totes les ressenyes dels usuaris no serveixen per a res, sinó simplement que certes comunitats no les reconeixen. No vol dir que no ho hagueu de fer.

He intentat solucionar-ho amb l'edició més recent

M'agradaria repetir el que van dir els nostres professors a la classe d'anglès per què analitzem totes aquestes coses:

analitzem textos perquè crea sentit, això ens ajudarà a apreciar la literatura, per això analitzem la literatura. pel que fa a altres textos, com ara anuncis i imatges, els analitzem per permetre una comprensió més profunda de com l’autor crea significat.

ella acaba aquí.

això suggereix que els textos que analitzem a l’escola són literatura i cal (aparentment) apreciar les grans obres que en formen part. és clar que l'anime i el manga no compten com a literatura.

per recolzar-ho, el meu professor d’art m’ha dit que l’anime i el manga no compten com a art.

això mostra el prejudici injust cap a l'anime i el manga

això també es recolza en el fet que analitzem les historietes.

això mostra com la cultura occidental encara rebutja una mica les altres cultures.

la raó final és: no tindria gaire sentit analitzar alguna cosa que no sigui anglès en una classe d’anglès.

això és per experiència personal, espero que això us ajudi.

2 Si els vostres professors tenen totes aquestes idees preconcebudes sobre què és o no és art o literatura, no els puc considerar veritables acadèmics. La cita, per a mi, recolza en lloc de desacreditar la idea que l’anime s’hauria d’analitzar críticament.
@Torisuda, no puc entendre molt el que intentes dir per a la segona frase
Ho sento, estava al meu telèfon i no em vaig explicar amb més detall. Volia dir que "Analitzem textos perquè crea significat, cosa que ens ajudarà a apreciar la literatura", sona com un motiu pel qual nosaltres hauria analitzar l'anime. Més d'un parell de vegades he estat a la tanca sobre un programa i, quan comenci a escriure una anàlisi, m'adonaré que era molt més profund del que pensava al principi i ho apreciaré més, o ho veuré era realment força superficial. Per tant, si l’anàlisi, creant significat, ens ajuda a apreciar la literatura, també ens pot ajudar a apreciar l’anime.
@Torisuda estic totalment d'acord, però, com he dit per resposta, el biaix i el fet que sigui una lliçó d'anglès deixa d'analitzar l'anime / manga

1. L'anime no ha existit prou

El primer anime es va crear el 1907, però el primer anime produït i televisat no va arribar fins al 1961, que és més de 50 anys després del primer anime [1]. La primera novel·la lleugera amb estil anime-ish va arribar als anys setanta [2]. El primer manga modern es va originar el 1945 [3]. No ha passat un segle abans que existeixin l'anime i el manga.

En comparació, molts dels clàssics occidentals van venir al segle XIX, per exemple, El príncep i el pobre (1881), Wuthering Heights (1847), Pride and Prejudice (1813), A Tale of Two Cities (1859). Alguns, com el de Shakespeare, van venir encara més enrere al segle XVI. Aquesta forma d’art ha estat prou llarga perquè la gent tingui prou temps per conèixer-les i començar a analitzar-les críticament, cosa que també contribueix al meu segon punt. Ha estat llegit per generacions de població humana.

2. Popularitat

La majoria de la gent que anava a l’escola hauria sentit com a mínim parlar de Romeo i Julieta de Shakespeare, occidental o no. No es pot dir el mateix sobre l'anime. Només els àvids fanàtics de l’anime i del manga sabrien d’Ore no Imouto ga Konnani Kawaii wake ga nai de Fushimi Tsukasa. Fins i tot amb animes populars a tot el món com Naruto, només alguns notarien el nom de Masashi Kishimoto. L’anime i el manga encara no han assolit la popularitat que gaudeix de la literatura clàssica.

3. Contingut de l'anime

Es fabriquen al Japó, molts, si no la majoria, de l’anime i el manga tenen una visió de Déu que es consideraria insultant per a les persones que viuen als països religiosos. Recordo que quan era més jove, vaig engegar la televisió per trobar Saint Seiya que emetia i allà un dels personatges va dir alguna cosa sobre "un poder igual al de Déu". El meu pare ho va escoltar i em va dir que canviés el canal el més aviat possible. Això es deu a la manera com Japó percep Déu, que al Japó hi ha molts déus, tant que es va dir que Yamato (antic nom del Japó) és una terra de milers de déus. Les persones grans tendeixen a ser més religioses com es mostra a les estadístiques, hi ha més persones dels anys 80 religioses en comparació amb els anys 90 i la majoria són seguidors de les religions abrahàmiques, que són monoteistes i consideren el politeisme pecaminós [4].

Un altre problema amb el contingut de l'anime i el manga, especialment en l'anime i el manga moderns, és que molts d'ells contenen un servei de fans de naturalesa sexual. Tot i que la pornografia és legal al món occidental, a les altres parts del món és il·legal. Xina i Indonèsia, dos dels països més poblats del món, és a dir, aproximadament el 20% de la població mundial, tenen la pornografia com una cosa il·legal. Només d’aquests dos països ja hem perdut el 20% del potencial revisor crític.

4. Ets un otaku

Quan algú és conegut com un amant de l’anime i el manga, obtindrà l’etiqueta, otaku. Això és especialment cert amb els adults. El problema d'això és que l'otaku no es veu amb llum positiva. Fins i tot al Japó l’otaku es va veure amb llum negativa i només el 2013 que una investigació demostra que s’ha vist amb llum més positiva. Quan feu una anàlisi crítica de l’anime o el manga, us agrada o no, heu de llegir-lo o mirar-lo. La majoria dels nens no podran fer una revisió crítica, la qual cosa significa que la revisió més crítica provindria de l’adult i, com he dit, no es considerava una imatge positiva per veure l’anime per a adults. Com es mostra a molts anime, anunciar-se com a otaku és bàsicament un suïcidi social, sobretot quan molts tenen contingut qüestionable.

5. Diferència d’era, Internet i formes d’entreteniment

Durant l'època de Shakespeare i d'altres clàssics literaris occidentals, no hi havia moltes formes d'entreteniment. No eren videojocs, no hi havia Internet, no hi havia cap dispositiu per escoltar música, diables, fins i tot la llum elèctrica només es fa famosa al segle XX. Aquesta manca d’entreteniment fa que les obres teatrals i els llibres tinguin poc o cap rival. Avui, amb la varietat de mitjans d'entreteniment disponibles, es dedica menys atenció a cadascun. Això també es tradueix en que la població mundial veu menys anime i llegeix manga i novel·la lleugera en comparació amb l'època anterior, on els mitjans d'entreteniment són limitats. Si l’anime i el manga van néixer durant l’època de Shakespeare i Shakespeare durant l’època de l’anime i el manga, la popularitat es revertiria, ja que l’anime i el manga rebrien crítiques més crítiques que Hamlet i Romeo i Julieta.

3 Em sembla que responeu a la pregunta "Per què l'anime no és més popular en general?" en lloc de la pregunta "Per què l'anime no és més popular als cercles acadèmics?" Definitivament, hi ha acadèmics a Occident que estudien treballs recents relativament nínxols d’entreteniment pur com els còmics i les novel·les de YA. Un professor de la meva universitat era un expert de renom mundial Els Simpsons. Molts acadèmics també trobarien la subcultura interessant en lloc de repel·lent i, en el món de publicar o perir, estudiar alguna cosa nou i inusual és una bona estratègia de supervivència.

L’anime i el manga s’estan analitzant críticament. és que, com deien tothom, no està tan estès ni tan popular. Tanmateix, m'agradaria afegir a les seves opinions. L'anime i el manga, durant els seus inicis o si haig de dir en el moment en què comencen a popularitzar-se, el seu públic objectiu en aquella època són nens i adolescents. Saps com són els nens: quan tenen alguna cosa que els agrada, es va fer difícil allunyar-los. Això va donar lloc a la mentalitat "otaku" que, al seu torn, dóna a l'anime i al manga una reputació negativa. M'agradaria preguntar-vos-hi, si alguna cosa té una reputació negativa, esteu disposats a ensenyar-ho a l'aula? No ho faràs, oi?

2 Un munt de clàssics tenir reputació negativa o debatre sobre temes tabús
2 Alguns exemples: Un camí llarg i un home invisible