# vivoV19 | Selfie súper ampli de 105 °
En molts dibuixos de producció d'anime (i també els he vist en trames), sobretot de personatges en lloc de fons, els esbossos / dibuixos detallats tenen línies de diferents colors. Hi ha un propòsit diferent de potser diferenciar entre línies? S'utilitzen per a límits de colors? Hi ha alguna raó de producció per la qual les línies específiques han de ser de colors diferents?
Edita:
Per ser una mica més clar, em preguntava específicament amb els colors que s’utilitzen en aquests dibuixos de línies d’estil particulars, on les línies semblaven estar codificades per colors. Per exemple, tenint en compte aquesta animàtica, el primer esbós té el color que s’utilitza en ombres i matisos, però la imatge central mostra el dibuix de línies codificat per colors, on les llàgrimes són vermelles i els ulls blaus.
- Si hagués de fer una suposició, aquests podrien indicar com es vol ombrejar / acolorir la sortida final. El porpra i el vermell són per a reflexos especulars i tonalitats de color del cabell, mentre que el matís groguenc seria per a les ombres. El blau clar també seria per a reflexes especulars nítids.
L’ús de llapis de colors i suports relacionats varia segons l’artista o la producció que els faci.
El groc normalment es fa servir per ressaltar ombres o trencar objectes al fons (com els núvols), perquè l'ombrejat amb un llapis normal pot ofegar els detalls, especialment en una escena elaborada o amb una il·luminació fosca. Preneu aquest guió gràfic Arrietty:
Compareu-lo amb aquest guió gràfic incolor de Evangelion 2.0:
I la Steamboy:
En altres ocasions, el groc es pot utilitzar per ressaltar un objecte de primer pla actiu com una persona, mireu aquest exemple a Mushishi:
El color blau s’utilitza normalment com a color secundari, afegeix més detall i profunditat als guions gràfics. Aquí teniu un exemple de 5 centímetres per segon:
Tingueu en compte que s’utilitza el blau per ressaltar ombres addicionals per obtenir una millor sensació de l’atmosfera dels plans. Aquí teniu un exemple de com s’utilitza per separar objectes Gundam UC.
Cap d'aquestes directrius no és una pedra important i pot variar molt segons el pressupost i les necessitats de la producció i / o dels directors.
Els primers guions gràfics de Ponyo estan en aquarel·la:
Les escenes principals també:
- Concretament, em preguntava quin era l’ús dels colors en aquells tipus de dibuixos de línies, on les línies són colors específics, aparentment codificats per una raó específica. A diferència dels colors que s’utilitzen per acolorir un dibuix de línia ja complet. Té a veure amb la manera com funcionen programes com Illustrator o RETAS?
- 1 Pel que puc deduir la raó per la qual s’utilitzen dos colors de línia diferents per diferenciar els objectes i el seu color perquè el colorant sàpiga separar-los. El mateix per a les llàgrimes. Les ombres són esbossades en lloc d’omplir-se probablement per estalviar temps i $$. Per donar una separació notable s’utilitzen diferents colors.
Una animació japonesa típica pot tenir fins a 3 nivells d’ombres més un ressaltat. Diferents línies de colors especifiquen límits de diferents ombres i el ressaltat. Tradicionalment, es traça a la part frontal del cel i després es gira el cel i, utilitzant aquestes línies traçades com a guia, s’aplica el color adequat a la part posterior. - Abans treballava en l’animació tradicional i així fem servir aquestes línies
