Anonim

Lluitant pel treballador nord-americà

De vegades, la cançó coincideix perfectament amb l'obertura com el començament de Little Witch Academia, de manera que em preguntava si l'art de l'obertura s'havia acabat, la cançó s'ha creat perquè coincideixi amb l'art o si la cançó s'ha creat i els artistes han fet l'obertura a partir de la cançó?

1
  • Si hi ha una sincronització significativa entre l'animació i la cançó, com ara els personatges que signen, la cançó hauria de ser escrita primer per aconseguir el moment adequat. Tanmateix, la interpretació de la cançó es podria fer després. Si el temps és més bàsic, com el temps d'una transició a la cançó que coincideix amb una transició a l'animació, pot ser que la cançó s'hagi escrit (o adaptat) per adaptar-se a l'animació.

En aquest cas concret, sembla que la cançó es va gravar primer.

En general, difereix. Tradicionalment, la interpretació i el dibuix de veu eren independents els uns dels altres, depenent tots dos del story board.

A continuació, va sortir una pel·lícula que va fer la interpretació de veu primer i després el dibuix, de manera que els llavis animats coincidissin amb el text (japonès). Aquesta va ser una revolució enorme en aquell moment. Crec que aquella pel·lícula era Ghost in the Shell, tot i que no trobo cap referència que recolzi aquesta afirmació.

Tenir el dibuix que coincideixi amb l’actuació de veu significa més feina, vol dir més car. A més, com que cal actuar per veu primer, tots dos no poden funcionar en paral·lel tot el temps, de manera que el temps de producció és més llarg, cosa que també vol dir més car. Com que no fer producció en aquest estricte ordre és més barat, normalment el veieu emprat en la majoria dels anime, excepte en ocasions especials com ara obertures, que es poden reutilitzar diverses vegades.

1
  • 1 IIRC, la primera característica que va tenir un diàleg gravat prèviament va ser Akira.

Aquí hi ha alguns coneixements. El comentari de Rose Ridge també és una resposta.

Artistes, compositors, productors, empleats, actors de veu, autònoms, directors treballen en grup. Depen d'ells que vulguin treballar en un camp específic o manejar diverses tasques.

Sobretot la creació d’idees primer, el tauler de comandes, la cançó són homenatges amb les arts o trobar autors de cançons per a l’art del partit o la idea d’art provenen d’una cançó (depèn), art final. Animatic va acabar la cançó, després d'aquest partit animàtic amb la cançó i, a continuació, finalitzar el so i la sincronització del partit d'art, publicats.

Les indústries creatives no tenen un flux de treball realment lògic com les finances o altres.

Tot depèn primer de la cançó o de l’art. Mai coneixerem els passos de producció de la indústria, tret que un empleat ja hagi col·laborat amb ells per veure la seva progressió mitjançant propostes, gràfics de gantt, etc. i la majoria de propostes siguin privades amb finalitats laborals. Però, sobretot, la progressió mai no s’escriurà sobre la cançó primer ni l’art en primer lloc, sobretot el desenvolupament d’idees enregistrades a la primera vegada.

Si l'art fet es basa en la cançó, la cançó pot ser una música de fons. Si una cançó feta a partir del dibuix, la preproducció de transmissions en directe no tindrà cap pla de storyboard en aquell moment, però encara tindrà art i disseny per a vídeo. Totes les arts, independentment de la cançó o el dibuix, són arts, han de treballar junts per tenir un producte final.

Gràcies.